بسیاری تصور میکنند از یک انیمه شونن تنها باید توقع چند زد و خورد چشمگیر را داشت. این درحالی است که برخی از آثار این ژانر مرزهای این تصور کلیشهای را نیز در هم شکستهاند. این انیمهها در دهه اخیر با استفاده از عناصر اصلی ژانر، به آثاری فراموشنشدنی و حتی هنری تبدیل شدهاند. در حقیقت این آثار تنها چند صحنه خیره کننده از مبارزات را به تصویر نمیکشند؛ بلکه با داستانهای خوشساخت، سبکهای بصری جدید و روایتهای دراماتیک، دست روی احساسات بینندگان میگذارند و آنها را تحت تاثیر قرار میدهند.
البته اشتباه نکنید. هیچ انیمه شونن حتی اگر شاهکار هم باشد، بیعیب و نقص نیست. بیشتر این آثار از آن جهت ماندگار شدهاند که تأثیر عمیقی از نظر احساسی، موضوعی یا فرهنگی داشتهاند. برخی از این آثار مانند دراگون بال (Dragon Ball)، پایهگذار استانداردهای جدیدی برای انیمههای مدرن پس از خود بودهاند. برخی دیگر نیز مانند موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100)، انیمههای جدیدتری هستند که این ژانر را به مسیرهای عجیب و غیرمعمولی سوق میدهند. البته این تنها بخشی از آثار شونن است که میتوان از آنها به نام شاهکار یاد کرد. در ادامه با ما همراه باشید تا سراغ انیمههای شونن دیگری برویم که غوغا به پا کردهاند.
۱۰. My Hero Academia
نامهای عاشقانه به دنیای شونن
کمتر کسی را میتوان پیدا کرد که از انیمه مدرسه قهرمانانه من (My Hero Academia) به عنوان یک شاهکار شونن یاد نکند. این انیمه که از همان ابتدای پخش نیز به عنوان یک پدیده در دنیای سرگرمی شناخته شد، داستانی کلاسیک درباره یک بازنده به نام ایزوکو میدوریا را روایت میکند. هرچند بسیاری تصور میکردند این خط داستانی نیز مانند بسیاری دیگر کلیشهای باشد، اما انیمه مدرسه قهرمانانه من با وضوح عاطفی و تمرکز روایی خود نشان داد که ژانر شونن میتواند به شکل جذابی غیرقابل پیشبینی و ماندگار جلوه کند.
میدوریا در مسیر مبارزات خود تنها به فکر آن نیست که برای خود قدرتی دست و پا کند. درحقیقت او در مسیر پیشرفتش، بیشتر با معنی و مفهوم قهرمان بودن آشنا میشود. هر پیروزی در مدرسه قهرمانانه من با درد، رشد و تفکر به دست میآید. تمام این مضامین در دل انیمیشن پرجزئیات و پویای اثر روایت میشود. با این حال، آنچه داستان را از ریشههای ژانری خود فراتر میبرد، قلب تپنده و عاطفی آن است. هرچند این انیمه اخیرا در ریتم داستان مشکلاتی را تجربه میکند، اما همچنان جایگاه خود را به عنوان یک شونن شاهکار در دهه ۲۰۱۰ حفظ کرده است.
۹. Assassination Classroom
ایده عجیبی که به یک شاهکار تبدیل شد
تصور کنید سروکله یک اختاپوس زرد پیدا میشود که زمین را تهدید به نابودی میکند. اینجاست که دانشآموزان طردشده مدرسه آستینهایشان را بالا میزنند تا این موجود را بکشند. شاید در نگاه اول این خط داستانی انیمه کلاس آدمکشی(Assassination Classroom) کمی عجیب و مسخره به نظربرسد، اما همین اثر نظر بسیاری از طرفداران را به خود جلب کرده است. این انیمه شونن با قلب، هوش و ضربه احساسی عمیقش بیننده را در لحظات بسیار زیادی غافلگیر میکند. کورو سنسه از شخصیتهای مهم این اثر است که به عنوان بهترین معلم دنیای انیمه نیز شناخته میشود. با این وجود کل داستان بر اساس نقشه ترور او بنا شده است.
دانشآموزان کلاس E-3 تنها در تلاش برای کشتن نیستند. در حقیقت آنها در این مسیر یاد میگیرند که چطور به فکر بقای خودشان باشند. کلاسهای استراتژی، علوم و رشد فردی فرصتی هستند تا این دانشآموزان بتوانند درسهای لازم را یاد بگیرند و شکوفا شوند. برخلاف اکثر انیمههای شونن که عمدتا بر نبرد با دشمنان قویتر تمرکز دارند، انیمه کلاس آدمکشی بر روی مواجهه با واقعیت تمرکز میکند. ترکیب اکشن پرالتهاب و داستانگویی هدفمند، باعث شده این مجموعه به یک اثر ارزشمند تبدیل شود.
۸. Demon Slayer
پایبندی آشکار اما جذاب به ارزشهای کلاسیک ژانر شونن
انیمه شیطان کش (Demon Slayer)، یک شونن سنتی به حساب میآید. با این حال آنچه این داستان را به یک شاهکار تبدیل میکند، شیوه شگفتانگیزش در استفاده از عناصر رایج این ژانر است. در حقیقت این انیمه به جای آنکه وقت خود را صرف بازآفرینی دنیای شونن کند، آن را به حد کمال خود رسانده است. تانجیرو کامادو قهرمانی است که قدرت همدلی عجیبی دارد و همین باعث میشود طی مبارزاتش، به تواناییهای بالاتری نیز دست یابد. این موضوع، هسته اصلی احساسی داستان است که در تمام بخشهای آن نیز به چشم میخورد. فرقی نمیکند که شخصیتها شرور باشند یا قهرمان؛ این درد است که تمام آنها را به یکدیگر پیوند میدهد.
عنصر دیگری که از انیمه شیطان کش در ذهن باقی میماند، انیمیشن آن است. در حقیقت استودیو Ufotable در این اثر، استانداردهای جدیدی را برای جلوههای بصری انیمههای شونن تعیین کرده است. هر مبارزه در شیطان کش، مانند یک ضیافت از عنصرهای تصویری است که در آن هنر سنتی قلمموی ژاپنی با جلوههای مدرن ترکیب شده است. هرچند بسیاری از منتقدان شیطان کش را اثری به شدت ساده قلمداد میکنند، اما همین سادگی به نوعی در خدمت اثر است و حتی نقطه قوت آن محسوب میشود. همین دلایل کافیست تا انیمه شیطان کش به عنوان نمونهای بینظیر از داستانگویی سنتی با ظاهری مدرن و درخشان شناخته شود.
۷. Jujutsu Kaisen
الگویی مناسب برای شوننهای مدرن امروزی
اکثر طرفداران از انیمه جوجوتسو کایسن (Jujutsu Kaisen) به عنوان یک شونن تمامعیار مدرن یاد میکنند. جای تعجبی هم ندارد؛ چرا که این انیمه تمام درسهای تاریخ شونن را گرفته و آنها را در قالبی شیک، جذاب و متمرکز بر احساسات فشرده کرده است. البته این تمام ماجرا نیست. انیمیشن روان و شخصیتهای خوشساخت این اثر نیز باعث شدهاند این مجموعه قویترین نسخه ممکن از داستانگویی شونن را به تصویر بکشد.
شخصیتهای شرور در جوجوتسو کایسن شیطانصفت نیستند. آنها درحقیقت همان قهرمانان در راهی منحرفشده هستند و باورهایی دارند که به شکلی آزاردهنده منطقی به نظر میرسند. از دیگر ویژگیهای برجسته این انیمه، احساسات خام و عریانی است که در آن جریان دارد. این موضوع خود به تنهایی در آرک حادثه شیبونا (Shibuya Incident) نمایان است؛ به طوری که انیمه در این بخش ابایی از نمایش درآوردن قلبها و رها کردن آنها ندارد. انیمه جوجوتسو کایسن به راحتی یکی از آثار تعیینکننده دهه اخیر در ژانر شونن محسوب میشود که میتواند ضربان طرفداران را تاحد زیادی بالا ببرد.
۶. Mob Psycho 100
انقلابی آرام در شخصیتپردازی
هیچ کس حتی تصورش را هم نمیکرد که یک روز خالق اثر خیرهکنندهای مانند مرد تکمشتی (One-Punch Man)، سراغ تولید انیمه کاملا جدید و عجیبی مانند موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100) برود. این انیمه برخلاف سایر آثار شونن، آرام است و از فرمول ” هرچه پرهیاهوتر، بهتر” پیروی نمیکند و به جای آن، نبردهای روانی و پرهیجان را در قالب تلاش یک پسر برای درک خودش به تصویر میکشد. شیگئو موب کاگیاما به معنای واقعی کلمه یکی از قویترین شخصیتهای دنیای انیمه است که نمیخواهد بجنگد و در تلاش است تا مهربان باقی بماند.
هرچند هدف او در دل داستانی شونن کوچک بهنظر میرسد، اما تلاشها و نبردهای ذهنیاش چنان جذاب است که هر شخصی را مجذوب خود میکند. البته حضور شخصیتهای فرعی مانند ریگن نیز به داستان عمق و طنز خاصی میبخشد. حتی شخصیتهای شرور نیز در این انیمه از زور بازویشان استفاده نمیکنند و بهجایش از طریق پیوندهای انسانی دگرگون میشوند. موب سایکو ۱۰۰ یک شونن ساده نیست و سعی میکند این پیام را به مخاطبان منتقل کند که هیچ قدرتی بالاتر و بهتر از عزت نفس، بلوغ عاطفی و مهربانی وجود ندارد.
۵. Fullmetal Alchemist: Brotherhood
شاهکاری خیرهکننده در جهانسازی
اگر بخواهیم از تنها یک انیمه شونن بینقص یاد کنیم، بدون شک باید سراغ کیمیاگر تمامفلزی: برادری (Fullmetal Alchemist: Brotherhood) برویم. این انیمه به خوبی در داستان خود سیاست، فلسفه، اکشن و قوسهای احساسی عمیق را به صورت همزمان مدیریت کرده است. از طرف دیگر، تراژدی ادوارد و آلفونس الریک، دو برادر بختبرگشته داستان، دروازهای را برای اتفاقی بسیار بزرگتر در ادامه باز میکند. از اینها که بگذریم، جذابترین بخش انیمه متعلق به طراحی جهانش است. دنیای آمستریس (Amestris) در این انیمه با جزئیات فراوانی طراحی شده و سیستم قدرت آن، یعنی کیمیاگری، یکی از هوشمندانهترینها در ژانر شونن به شمار میرود.
در انیمه کیمیاگر تمام فلزی، خبری از قسمتهای بیهودهای نیست که تنها وقت بیننده را هدر میدهند. در هر قسمت، بخشی از داستان جلو میرود یا حقیقت جدیدی آشکار میشود. با این وجود آنچه این انیمه شونن را به یک شاهکار واقعی تبدیل میکند، تعادلش است. این اثر پر از صحنههای اکشن و پرهیجان است، با این حال هرگز سطحی نمیشود. لحن اثر نیز به طور کلی جدی است، اما عناصر شوخی و کمدی نیز با تعادل خوبی در آن به کار میرود. حتی پس از گذشت یک دهه، انیمه کیمیاگر تمام فلزی همچنان معیاری است که سایر انیمهها تلاش میکنند به آن برسند.
۴. Hunter x Hunter
اوج نبوغ در داستانگویی شونن
شاید در نگاه اول تصور کنید با یک اثر ساده، شاد و ماجراجویانه طرف هستید. با این حال هرچه در عمق داستان آن پیش بروید، متوجه تمام عناصر غیرمنتظرهاش میشوید. انیمه هانتر ایکس هانتر (Hunter x Hunter) یکی از جذابترین انیمههای شونن است که نه تنها برای شوکه کردن مخاطب، بلکه برای عمق بخشیدن به داستان، قوانینش را بازنویسی میکند. این انیمه حتی شخصیتهای خودش را نیز به چالش میکشد و بارها خارج از انتظارات پیش میرود. گون فریکس در ابتدا به عنوان پسری شیرین و شاد معرفی میشود که در جستجوی پدرش است؛ اما با پیشرفت داستان، به تدریج معصومیت خود را از دست میدهد.
جالب اینجاست که داستان، فریکس را در این افول شخصیتی تنها نمیگذارد و همراه با او، به سمت تاریک و فلسفی شدن پیش میرود. انیمه هانتر ایکس هانتر در بخشهای زیادی از جمله آرک مورچه کیمرا (Chimera Ant) و شهر یورکنیو (Yorknew City) میدرخشد و با پیچشهای داستانی غیرقابل پیشبینی و شخصیتپردازیهای جذابی همراه است. همه این ویژگیها نشان میدهد که خالق این اثر علاقهای به پیروی از قوانین ژانر شونن نداشته است. به همین دلیل نیز این مجموعه با آرکهای غیرمنتظره و بینش روانشناختی عمیق خود، ایده شونن را به چیزی بسیار بلندپروازانهتر تبدیل میکند.
۳. One Piece
یک شاهکار طولانی و درحال پخش
هرچند بیش از دو دهه از پخش انیمه وان پیس (One Piece) میگذرد، اما این انیمه همچنان به موضوعات اصلی خود یعنی آزادی، دوستی و ایستادگی در برابر سیستم پایدار باقی مانده است. در این مسیر مانکی. دی لوفی به عنوان قهرمان داستان، برای تبدیل شدن به پادشاه دزدان دریایی لحظات بینظیری را خلق میکند که هر شخصی از تماشای آن به وجد میآید. به طور کلی حماسههای چندلایه با داستان باورنکردنی انیمه، شخصیتهای فراموشنشدنی و لحظات احساسی، همگی باعث شدهاند این اثر در تاریخ انیمه ماندگار شود.
دنیای ساخته شده توسط ایچیرو اوئدا، خالق وان پیس، بینظیر است. کافیست همراه با گروه کلاه حصیریها به جزایر مختلف سفر کنید تا با فرهنگها و معضلات هریک از آنها آشنا شوید. اگرچه در طراحی ظاهری انیمه از سبک کارتونی و طنز سادهلوحانهای استفاده شده است، اما داستان آن به مضامین جدی مانند ظلم حکومتی و بهای واقعی آزادی میپردازد. انیمه وان پیس از طولانیترین شوننهای تاریخ است که همراه با بینندگانش بالغ میشود و رشد میکند. چه برای مبارزاتش آن را دنبال کنید و چه برای لحظات طنز و سبکسرانهاش، وان پیس در هر صورت یک شاهکار دیدنی است.
۲. Dragon Ball
الگویی برای تمام قهرمانان شونن
پیش از آنکه انیمه دراگون بال پخش شود، سایر انیمههای شونن از فرمول خاصی پیروی نمیکردند. در حقیقت پس از این انیمه، تمام مجموعههای بزرگ بعدی به دنبال خلق جادوی خاص این اثر بودند. بدون شک این ماجراجوییهای گوکو بود که یک الگوی روایی کامل را پایهریزی کرد. فرنچایز دراگون بال در ابتدا به عنوان یک کمدی رزمی ساده شروع شد و سپس رفتهرفته رشد یافت تا به دراگون بال زد (Dragon Ball z) رسید، اثری که بیشتر به نبردهای کهکشانیاش شناخته میشود. به همین ترتیب نیز عناصری مانند افزایش قدرت، آرکهای تمرینی و رقابتها طی قرادادی نانوشته، به استانداردی برای انیمههای شونن بعدی تبدیل شدند.
شکل مسابقات در دراگون بال، زمینهای را فراهم کرد که با اتکا به آن، ریسک مبارزات به شکل چشمگیری بالا رفت. از طرف دیگر شخصیتهایی مانند وجیتا و پیکولو نشان دادند که شروران نیز میتوانند به متحدان محبوب تبدیل شوند. به همین دلیل نیز تمام انیمههای شونن بعد از دراگون بال، بهنوعی مدیون حماسههای گوکو هستند. حتی با وجود آنکه آرکهای جدید دراگون بال زد بیشتر به سمت جلوههای نمایشی پیش رفتهاند، اما بنیان اصلی انیمه همچنان در این نسخه نیز پابرجا باقی مانده است. همین کافیست تا بفهمیم با چه شاهکاری در دنیای شونن طرف هستیم.
۱. Attack on Titan
شکستن مرزهای ژانر با بلوغی چشمگیر
اگر بخواهیم اتک آن تایتان را تنها از روی قسمتهای اولش قضاوت کنیم، احتمالا تصور میکنیم که با یک شونن استاندارد و سنتی طرف هستیم. با این حال تنها کافیست تا فصل پایانی دوام بیاوریم تا داستان به یک تریلر سیاسی خاکستری تبدیل شود و تمام باورهای ما درباره مفاهیمی مانند جنگ، آزادی و انتقام را زیر سوال ببرد. کمتر انیمهای را میتوان پیدا کرد که با چنین تغییر داستانی همراه باشد و به این ترتیب بتواند جایگاه خود را در ذهن بیننده تثبیت کند.
تحول ارن یگر از یک سرباز کلهشق به چهرهای که سرنوشت جهان را تغییر میدهد، همزمان غافلگیرکننده و اجتنابناپذیر است. هرچند صحنههای اکشن نیز به اندازه کافی هیجانانگیز هستند، اما داستان نقش اصلی را در جذابیت هرچه بیشتر انیمه بازی میکند. دنیای اتک آن تایتان به شیوه مختصر و مفیدی ساخته شده و حقایق آن نیز آهسته اما شایسته افشا میشود. هرچند این انیمه پایان بحثبرانگیزی دارد، اما همچنان منتقدان بر این باورند که اتک آن تایتان به جایگاه عجیبی در دنیای انیمه و شونن دست یافته است. گفتنی است این اثر یکی از بلندپروازانهترین مجموعهها در تاریخ شونن محسوب میشود.
نظر شما درباره این انیمه چیست؟ چه انیمه شونن دیگری را میشناسید که میتوان از آن به عنوان شاهکار یاد کرد؟ منتظر نظرات ارزشمند شما هستیم.
منبع: CBR
بهترین بازی سولزلایک تاریخ چیه؟ میزگیم با امیدلنون @omidlennon
source